elegancias

Amarillo en la Alta CosturaChristian Lacroix - Elegante con rosa

Givenchy - Intensidad dorada

Supersticiosas abstenerse

Supersticiosas y Carine.

Nunca lleva nada amarillo ella.

Ante un desfile de Christian Dior Haute Couture no está de más recordar las normas básicas de la Cámara Sindical.
También es bueno tener presente que la moda es un negocio para todos, y que vender es el objetivo de todos.
Y no olvidar que, aunque vemos mucha fantochada sobre las pasarelas, pocas no lo son en realidad.

Porque pocas son de verdad imaginativas y originales.
Muy pocas consiguen ser un espectáculo visual.
Menos aún suponen un verdadero reclamo publicitario de la marca.
Y sólo una es, además de lo anterior, obra de un verdadero couturier y de las mejores costureras.

Otro mérito del gibraltareño es saber incorporar las tendencias a su universo paralelo.
Y es Ghesquière (Balenciaga) el que vuelve a mandar en este punto.

La Alta Costura de Dior no es una versión exclusiva de su prêt-a-porter.

Galliano siempre tiene algo que contar.
(Os he avisado que hoy iba en plan snob)
Un viaje, una realidad, una fantasía, un tejido, una utopía, una tendencia, un cuento de hadas, un color, o muchos colores, una historia, una Colección.

Y si él no lo tiene, no importa, porque tras uno de sus desfiles, nosotros siempre podemos decir algo más que “¡Qué vestido tan bonito!”. O, peor aún “¡Qué mono!”.
Y porque, incluso cuando prefiere la sencillez, nunca es suficiente con un único vistazo para hacerse una idea del traje.

No se ha visto en este desfile nada que no cupiera esperar de Galliano, ni siquiera nada que no hubiesemos visto otras veces, pero eso es lo bueno. Ningún otro se repite como él.

Parece que el blanco será el color de las noches de este verano. Y no sólo lo dice Galliano.

De momento, hasta que no empiecen los desfiles en la capital francesa, nos tenemos que conformar con este aperitivo y las pistas que da en una entrevista concedida a la edición estadounidense de Vogue.

La primera pregunta de esta entrevista es sobre el vestido que Reese Witherspoon lució en la pasada ceremonia de entrega de los Globos de Oro.
No ha habido mejor prólogo a una colección que éste: una aparición estelar en la alfombra roja, con un diseño exclusivo para la ocasión (aunque muy similar al vestido amarillo de abajo), hecho para la estrella triunfadora en la gala del año pasado, y “engañada” por Chanel.
Witherspoon triunfó. No se le ha prestado especial atención en las revistas y programas de televisión, que prefieren a la mediáticas Angelina Jolie y Jennifer López, y que quedaron deslumbradas con el Chanel de Pe, pero en todos los blogs de moda, la sureña aparece como una de las favoritas gracias al diseño de Theyskens. Y tras el éxito en los Globos de Oro, la pregunta evidente ¿habrá algún Theyskens para Ricci en los Oscars? No hay respuesta.

Una pregunta que se me ocurre a mí es si el diseñador quiere “patentar” el “amarillo Ricci”, como si del “rojo Valentino” se tratara. Puede que no. Puede que sólo haya prendas en ese tono en esta primera colección. Pero el color de la caja del perfume emblema de la casa, L´Air du Temps, que es también el color de la web, ha inspirado y mucho esta primera colección, al igual que el frasco, obra de Marc Lalique (hijo de Renée Lalique). En contraste con los tonos cítricos de la noche, las prendas y trajes de día son todas en gris marengo. Él habla en la entrevista del contraste entre las ideas de paz, libertad y belleza, con el sentido del urbanismo y la ciudad; de ahí el contraste entre el día y la noche, entre el corte estricto e incluso andrógino de los trajes de día, y el colorido y la feminidad de los vestidos de noche.

No se moja sobre las diferencias de Rochas y Ricci. Es de entender, porque no se ve una ruptura total en el estilo. Estos trajes, salvo por el toque optimista y los tonos flúor en los vestidos de noche, bien podrían haber sido diseñados para Rochas. Aunque antes de mojarme yo, esperaré a ver la colección completa, la que, según dice el propio Theyskens todavía está sin terminar.

El caso es que no tengo un traje de boda soñado, ni siquiera una boda soñada, pero me mola mirar bodas, y me consta que no soy a la única a la que le pasa Y para mirar bodas nada mejor que Telva.

En el Especial Novias 2007 de todas las bodas de chicas bien y gente famosa que salen la que más me gustó, por la cantidad de invitadas que fotografían y por el vestido fue la de Gabriela Cañedo (foto de arriba a la izquierda), que no tengo ni idea de quién es. El vestido elegido era un diseñor de Miguel Palacio (¡no tiene web!) claramente inspirado en el traje de novia de Laura Ponte (fotos de abajo), con lazo y todo.

A mí me encantó el vestido de la modelo española (aunque en algunas fotos no salga muy favorecida), y cómo llevó la tiara, y cómo se colocó la mantilla -el toque definitivo para conseguir el estilo años veinte, aunque los peridistas hablaran de años cuarenta y del estilo hippy-. Pero, a pesar de que me encantó, precisamente por ser un traje famoso no sé si me haría algo tan similar para casarme. Y eso que la versión con escote en V y la lazada en la cintura me ha conquistado, además éste en concreto pasaría por traje de noche también.

De todas formas, como con todas las “modas”, siempre tiene que haber una que sea la primera en llevar algo. Igual sucedió con el de Carla Royo Villanova diseñado por Lorenzo Caprile. Y con el de Grace Kelly.

¿Me dejo alguno que sea tan claramente identificable y que haya sido tan copiado? Y no vale decir el vestido-merengue de Lady Di.

En cuanto a los links son todos a fotografías (tanto galerías con todas las fotos de la afombra roja, como fotos de algunos detalles de joyas y maquillaje de las asistentes), así que no os dé pereza clickar porque no habrá nada de texto, ni en español ni en idioma extanjero

Ellen Pompeo de Versace.
Volvió a repetir con el color (¿recordáis el Valentino del año pasado?) y acertó. Este año el estilismo es mucho más actual que el de la gala anterior, y menos romántico, pero ella está igual de atractiva. Quizá el moño le haga parecer más de su edad (tiene treinta y tantos), lo que contrasta con el look de veinteañera que luce en la serie.
Drew Barrymore de Dior Couture.
Creo que el vestido es más bien rosa pálido, no estoy segura, puede que sea blanco. Me gustó mucho, no tanto el vestido que me gusta pero no es el vestido tipo túnica griega de mi vida como que estuviera tan guapa. Realmente estaba deslumbrante: el traje le sentaba muy bien, el maquillaje y el recogido le favorecían mucho e iban bien con el vestido, pero lo que más me gustó fue el bolso de madreperla. Quiero uno igual. Precioso, y ella con el guapo subido.

+++++++++++

La alfombra roja, en general, se caracterizó este año por un estilo más bien clásico, y por evitar “moderneces”. Incluso las que iban actuales, como Reese W., prefirieron no arriesgar demasiado, las estrellas eligieron vestidos bonitos, y maquillajes y peinados que les favorecieran, dejando tendencias, modas y diseñadores fetiche de lado.

Cameron Díaz de Valentino.
Ha sido elegida como una de las peores por la revista People. Y no toda la culpa la tiene el vestido, me juego el cuello que si Nicole Kidman o Reese W hubieran llevado ese vestido no hubieran estado entre los peores looks. El problema es el conjunto: ponerse todo el joyero encima (y eso que las joyas de Cartier que llevaba son preciosas) no es una mala idea si el vestido es más sencillo, y tus manos son bonitas. Y teñirse de negro azabache tampoco lo es si eso no supone edurecer tus rasgos, ya de por sí bastante marcados (Cameron Díaz está buena, es sexy y atractiva, pero nunca ha sido guapa). Tampoco es fina, ni estilosa. A mí me parece vulgar, como Penélope, consiguen estar muy atractivas con ciertos vestidos (recuerdo el kimono de Ungaro que llevo a los Oscars hace unos años, mucho más acorde con su estilo, además de rubia está más guapa), pero nunca elegantes como Naomi Watts o Diane Kruger.
Reese Witherspoon de Nina Ricci.
Tampoco soy fan de su estilo, pero ayer estaba muy bien. Se dejó de ñoñeces, vestidos para debutantes de alta alcurnia, y trajes de mujer de mediana edad, y arriesgó (para ella es un riesgo que no haga todo juego) mezclando colores: vestido amarillo y sandalias rojas. Además ha sabido superar el disgusto que Chanel le dió el año pasado cuando le prestó un vestido que Kirsten Dunst ya había llevado a los Globos de Oro tres años antes, al convertirse en la afortunada que nos ha presentado algo de la primera colección de Olivier Theyskens para Nina Ricci.
Naomi Watts de Gucci.
Elegancia natural, belleza, estilo y gusto. Pocas veces se equivoca al elegir. El vestido es precioso, el peinado muy como lo suele llevar ella, y los pendientes eran una maravilla. El color del traje no le favorece demasiado, pero estaba muy guapa.
++++++++++++++++++++++++++

Pareja: Hubo varias, pero pocas brillaron tanto como estas.
Brad Pitt y Angelina Jolie
Ella iba vestida de Saint John, la firma de moda estadounidense de la que es imagen. Le habían diseñado dos trajes, uno negro y otro gris, y ella eligió el gris. Guapa, elegante, muy clásica y sobria, no le hacía falta mucho para lucir espectacular. Lo consiguió. Estéticamente soy fan de esta pareja, ni Pete y Kate, ni Jude y Sienna, ni Adrien y Elsa, Brad y Angelina son los guapos oficiales, y con bastantes menos aires que otras parejas.

Warren Beatty y Anette Benning
No sé de qué diseñador iban vestidos. El traje blanco de Anette me recuerda al vintange que Laura Ponte llevó a la última fiesta de Telva. Es uno de los vestidos blancos que más me gustó de los que vi, y la pareja me encanta.
Alejandro González Iñarritu y María Hagerman
Se confirma que la mujer del director mejicano es una mujer elegante y con gusto.
++++++++++++++

Siguiendo las modas
Rinko Kikuchi de Chanel.
Fue de las pocas en arriesgar y para la mayoría fracasó, a mí me encató. Seré de las pocas, pero antes me visto como Rinko que como la cursi y hortera de Eva Longoria, por más que sea considerada una de las mujeres más elegantes del Planeta Tierra. Rinko apunta alto, como actriz, y como icono fashion.
Sienna Miller de Marchesa.
No me gustó el vestido, la subo sólo por la trenza. Ya van cinco. A ver quién es la siguiente.

Y finalmente tres menciones especiales:
Una para Ivana Baquero, la niña española también nominda de la que todo el mundo ha pasado porque Pe vende más. La compañía aérea le perdío la maleta y esto es lo que se compró. Por cierto, que vi parte de la gala, y, cuando se nombraron las nomidas a “Mejor Película de habla no inglesa”, “El laberinto del Fauno” recibió ostensiblemente más aplausos que “Volver”.
Otra para Renee Zellweger, que iba vestida con un vintage de Christian Dior. Renee captó la atención de los realizadores de la cadena de retransmitía la ceremonia, porque se le notó un montón que le sentó fatal perder en su categoría. Sus contrincantes eran Meryl Streep (la ganadora) y Anette Benning. Además de otras dos actrices, una de ellas creo que Toni Collette. En fin, Renee, menos botox y más humildad.
Y para acabar, y como la protagonista de la mayor decepción de la velada: Cate Blanchett de Alexander McQueen. Me da igual que es vestido fuera del británico y toda la simpatía que le tengo a la australiana. Estaba de espanto la pobre. Un horror.

Gala de Nominados a los GoyaMaribel Verdú, nominada a mejor actriz por “El laberinto del fauno“

+++++++++++++++++

Willow Smith (hija de Will Smith y Jada Pinkett Smith) ¿La nueva Shirley Temple? Pelín repollo
Abigail Breslin, la maravillosa pequeña Miss Sunshine. Nueva musa indie.
Dakota Fanning , made in Hollywood. Es la hermana mayor de Ellen Fanning, la niña de “Babel” ¿Una nueva saga?
Ivana Baquero. Exportamos talento. También está nominada en los Goya como actriz revelación por “El laberinto del Fauno”.

¿En qué momento dejaron de llevarse sombreros y tocados, y por qué?

En realidad, más que de un turbante en sí mismo, se trata de un tocado inspirado en los turbantes indúes. Y, al igual que éstos, los puedes elegir de diferentes tipos y colores. Eso sí, todos en satén, así que a la hora de combinar o adaptarlos para el día a día se pone algo complicado.

Aún así la idea del turbante como complemento ha encandilado por igual a bloggers y estilistas, éstos últimos no han perdido la oportunidad de utilizarlo en diferentes editoriales. Fashion Addict ha fichado, al menos, dos. Uno en el Teen Vogue (foto de la izquierda), en el que se presenta una versión del turbante más juvenil y desenfadada que el de Prada; y el editorial que protagonizó la actriz Eva Mendez (foto de la derecha) en Citizen K Magazine, en el que lucía varios de los turbantes de la firma italiana.

Se suele decir que en España no hay tradición de llevar sombrero como en Inglaterra. Puede que no haya una tradición reciente, pero sí la ha habido. Viendo los “turbantes” de Prada he recordado esta foto de mi abuela (la de la derecha) con un tocado no igual pero similar. Y no es la única foto que tiene con sombrero. También mi otra abuela los llevaba. Es cierto que no se los ponían habitualmente, sólo cuando se arreglaban -como en el norte de Europa, por otra parte-, pero no eran exclusivos para bodas y ceremonias. Esta foto está tomada una tarde en los toros.

De izquierda a derecha: Kirsten Dunst en una escena de la película “Elisabethtown”, Sienna Miller en NY el verano pasado, y Laura Ponte en la boda de los Príncipes de Asturias.

Aún así veo difícil que se vuelvan a poner de moda, salvo bodas de alto copete en las que los tocado años veinte hacen furor, o fiestas y ceremonias relevantes, de esas en las que también se puede llevar mantilla, bastante menos en voga que los tocados, sombreros y pamelas, como se vió en la boda de los Príncipes de Asturias.

Se mantendrá la moda de boinas y sombreros, y por supuesto de los gorros en invierno, para el día a día, pero veo difícil lo de los turbantes si el look escogido no es de “estilo étnico”.

++++++++++++++++++

P.D. Hablando de Prada, y al hilo del uso y abuso del Photoshop en revistas y publicidad, ¡¿habéis visto esto?! A Miuccia le ha salido la jugada redonda: un contrato que crea polémica porque nadie se lo podía creer (ni la propia interesada), una campaña que ha conseguido más expectación que ninguna, y ¿el resultado? Perfecto, a mí me encanta. Aunque no sé si Lindsay Lohan (que, efectivamente, podría ser cualquier otra), opinará lo mismo. Eso sí, es la campaña para la próxima primavera más posteada en los fashion blogs de todas. No es tonta Miuccia, no.

Nicole Kidman en la portada del último W . Al lado Nati Abascal para la revista Elle que le dedica un reportaje con fotos de su carrera como modelo. Bastante absurdo tanto retoque en este caso, sobre todo porque en las fotos de años anteriores no está tan descaradamente retocada. Al menos, en el caso de Nicole no hay fotos de otras épocas para comparar. Mejor. Saldría perdiendo también.

Resulta rídiculo, es tan llamativo que el retoque choca más que la belleza de ellas.

¿No se dan cuenta? ¿No preferirían moderar el abuso del Photoshop para conseguir una foto más natural, o mejor dicho, más real? ¿Y los editores de las revistas, en qué están pensando? Porque a Estée Lauder le interesa vender cremas, pero ¿los lectores demandan fotos como estas?

1ª Kirsten Dunst en el estreno de “María Antonieta” en el Festival de Cannes
2ª Charlotte Casiraghi en la gala en Mónaco con motivo de la entrega de los Premios Nijinski
3ª Penélope Cruz en Zaragoza con motivo de la imposición a la actriz de la Medalla de Plata de la ciudad. El moñaco azul con cabeza de martillo (un transgénico de E.T. y algún Teletubby) es Fluvi la máscota de la Expo. Se supone que es una gota de agua.
4ª Raquel Zimmermann, fotografiada por Karl Lagerfeld, para la última campaña de la línea de gafas de Chanel

Creo que sí son tres veces
Y aunque el azul eléctrico es una tendencia de pasarela, parece que gusta a las actrices y lo vamos a ver bastante. Y ya véis que lo admiten diferentes tipos de vestidos. Qué pena que no me favorezca, porque me gusta mucho este color.

De nuevo Kirsten Dunst la primera, en esta ocasión era una gala benéfica que se celebró en diciembre. Pero Cate Blanchett y Kate Winslet también se apuntan, la foto fue tomada ayer en una entrega de premios en Palm Springs.

Reese, toma nota. No vengas luego quejándote si tu estilista te coloca un traje azul y te peina con trenzas.
Qué mala soy.

Nota: ya podéis haceros con un atobronceador si vuestra blanca palidez no es “modelo porcelana” como la de Kirsten Dunst, Cate Blanchett y Kate Winslet. Se trata de conseguir un (sano) halo dorado, nada más.

Sí, ya sé que os estáis enterando ahora de que Pe promociona la Expo. Algunos, incluso os estaréis enterado, a pesar de vivir en España, que en 2008 se celebrá una Expo en Zgz. Lo sabemos. Aún así, os esperamos con los brazos abiertos

Mucha atención a los recogidos con trenzas.

Me gusta más el de Carlota, pero no podría hacérmelo sola, así que…

Acabo de leer en la web de Vogue España que Sienna Miller se lanza al diseño de moda. Pero no como su (hasta hace poco) rival fashion (¿ya no lo son?): Kate Moss, quien, en un alarde de humildad, ha pedido ayuda Katy England en la creación de su colección para TopShop. Esa colección que fans de la Moss y fashionistas de medio mundo esperan con devoción, y que provocó la dimisión de una de las directivas de la marca.

No no, nada de eso, la ex de Jude Law, lo va a hacer en plan profesional, de la mano de su hermana Savannah que ha estudiado en la Saint Martins. Eso sí el nombre de la marca que han creado hace clara alusión a la fecha de cumple de la actriz: Twenty8Twelve. Que para eso es ella la famosa.

Después de probar suerte colaborando con H&M, Madonna se lanza también al diseño de moda infantil. Como Marie Chantal Miller, que al igual que ella: es madre de familia numerosa, diseña ropa para niños, escribe cuentos para niños, reside en Londres y es rubia. Además de ser el espejo en el que se miran millones de mujeres. Pequeños detalles que las unen.

Incluso Tamara Falcó, hija del Marqués de Griñón y de Isabel “no sin Photoshop” Preysler, tiene su propia firma de moda. Elisabeth Hurley es otra celebritie/sociality reconvertida en diseñadora. Atención a los bañadores de su última colección. Nunca he tenido nada en contra del animal print, pero ese momento yabadabadoo… No se ha matado la cabeza, reconozcámoslo.

Que conste que no me parece mal ni que gente que no esté formada en las mejores escuelas de moda se haga diseñador, ni que ejerzan esa profesión los que no tienen ningún tipo de formación específica, sea ésta buena o mala. Simplemente me llama la atención cómo ya no es suficiente con “ser” la mejor vestida, ni conseguir una campaña de publicidad, ahora, las actrices y las cantantes, también crean perfumes y colecciones de moda. Yo, de momento, me conformo con ser portada en la revista Time. Y somos nada menos que el personaje del año.

¿Conocéis los Champs Elysées? A mí fue lo que más me decepcionó de París, y con mucho. Es como la Gran Vía o el Paseo principal de cualquier capital española, según los casos, pero a una escala considerablemente mayor, y según la CCAA, más cuidado. En París todo, lo feo y lo bonito, es mucho más grande.Vale, está Louis Vuitton, y vale, está la primera tienda de Guerlain, pero ya. Cero glamour, gente de todo tipo paseando, la mitad de ellos turistas, y atención: tiendas de Zara, Gap, Quicksilver, Naf Naf, Petit Bateau, Yves Rocher, Sephora y Lacoste. ¿Y ahora resulta que H&M banalizaría el Paseo?

H&M, obviamente, ha reclamado la decisión. Si se tratata de la Avenue Montaigne o la rue de Faubourg Saint-Honoré, pero ¡¿los Campos Elíseos?! No cuela.